VISITA FUNDACIÓN JUAN MARCH por Blanca García

SALA JUAN MARCH 
c/ Castelló, 77 esquina C/ de Padilla (metro Núñez de Balboa)
La entrada es gratuita, se trata de una exposición temporal: 1 octubre 2010 – 9 enero 2011


Horario:
è Lunes a sábado:
11.00 a 20.00 hs.


è Domingos y festivos:
10.00 a 14.00 hs.
Visitas guiadas gratuitas

è Miércoles: 11.00 - 13.30 hs

è Viernes: 16.30 - 19.00 hs.
Visitas de colegios


è Lunes: de 11.00 a 13.30 hs.
La Fundación ofrece visitas guiadas gratuitas para grupos escolares (máximo de 25 alumnos), previa reserva en el teléfono:
91 435 42 40 (ext. 296)

La entrada es gratuita, se trata de una exposición temporal: 1 octubre 2010 – 9 enero 2011

Temática General: PAISAJÍSTICA
- Comentario personal: la exposición es muy atractiva a la vista, dando la impresión de paisajes completamente fantásticos y bucólicos, como en general, de una estética muy realista y atractiva a la vista. Asher B.Durand cautiva al espectador con sus obras desde el primer momento, desde sus primeros trabajos como grabador, hasta los últimos paisajes en la tierra desconocida del nuevo mundo, las américas
- Descripción general de la exposición:
Aquí encontraréis una estupenda Guía Didáctica sobre lo que puedes encontrar en la exposición, con bastantes explicaciones sobre el autor y algunos cuadros en particular
Toda la planta principal de la Fundación Juan March es empleada para exponer sus obras, colgadas en la pared y situadas de forma armónica. Están ordenadas por orden cronológico y estilo según vas avanzando. Además poseen unas tarimas electrónicas con un archivo digital donde se pueden observar todos los cuadros de la exposición con mayor detenimiento, y algunos que no han podido ser expuestos.
Como referencia a la biografía del autor cabe destacar estos datos sobre su vida y sobre sus obras:
Asher B. Durand nace el 21 de agosto de 1796 en Jefferson Village (ahora Maplewood), NJ, EE UU. En 1812 inicia un período de cinco años de aprendizaje con el grabador Peter Maverick en Newark, NJ. Durand en 1817 se asocia con éste y se traslada a vivir a Nueva York donde abre una sucursal del negocio de grabados. Desde 1820 estará incluido como grabador en el NYCD (New York City Directory), en la calle Pine. Ese año firma un contrato con John Trumbull (1756-1843) para grabar Declaración de la Independencia, encargo por el que recibirá 3.000 dólares y que le lleva a finalizar su asociación con Maverick. Expone seis grabados de retratos en la American Academy of the Fine Arts. Trabaja en un negocio de grabado e impresión de billetes de banco llamado A. B. & C. Durand, Wright & Co. La sociedad se disolvería en 1831-1832. En 1825 conoce al pintor Thomas Cole (1801-1848).
En 1826 Durand es elegido como uno de los 15 fundadores de la National Academy of Design (NAD) y expone pinturas religiosas y cuatro retratos (tres grabados) en la primera exposición anual de esa Academia.
En el verano de 1832 se establece con sus hijos en Camptown, NJ., huyendo de la epidemia de cólera de Nueva York. Al año siguiente Durand empieza a trabajar en la serie de grabados National Portrait Gallery of Distinguished Americans

En 1837 los Durand hacen con los Cole una excursión al lago Schroon. Durand, con objeto de dibujar, realiza con Casilear excursiones a las montañas Shawangunk, Kingston, Rhinebeck y Saugerties, NY, entre otros lugares.
El 1 de junio de 1840, financiado por Jonathan Sturges, Durand parte desde Nueva York rumbo a Europa. Llega a Londres, donde visita con frecuencia la British Institution, la Royal Academy of Arts, las Old and New Watercolour Societies y la National Gallery. Seguirán viajes a Bruselas, Amberes, Rotterdam, La Haya y Amsterdam., además de otras ciudades de Suiza y Alemania.
En mayo de 1841 llega a Italia. Viaja hasta Milán siguiendo el lago de Lugano y el lago de Como; visita la catedral, galerías y La última cena de Leonardo; prosigue viaje por Venecia, Padua y Bolonia, donde visita colecciones de cuadros, algunas iglesias y la Catedral; en Florencia visita el palacio de los Medici y la galería Uffizi (en la que copia el Autorretrato de Rembrandt), así como la Academia de Bellas Artes, la Abadía de San Salvi, en cuyo refectorio contempla La última cena de Andrea del Sarto, y la casa de Miguel Ángel, donde ve varios dibujos; llega a Roma.
Tras pasar por Francia, regresa a Inglaterra en junio de 1841. En 1845 Asher B. Durand es elegido presidente de la NAD y dos años después se convierte en miembro fundador de The Century Association pero en 1861 Durand dimite como presidente.
En mayo de 1849 Durand compra una casa junto al río Hudson, cerca de Newburgh
Empieza la guerra civil en el año 61. Expone dos obras en la Exposición Universal de París de 1867. Ese mismo año se realiza una subasta pública de 100 pinturas de Durand en Henry H. Leeds & Miner, NY. Durand dibuja al año siguiente en las Adirondacks y en el lago George. En abril de 1869 se muda a la casa de su infancia en Maplewood, NJ.
En noviembre de 1878 expone Kindred Spirits (Espíritus afines) en la Century Association como homenaje conmemorativo a William Cullen Bryant, que había fallecido el 12 de junio. Pinta el que se considera su último cuadro: Puesta de sol: recuerdo de las Adirondacks. El 17 de septiembre de 1886, Durand muere en su casa de Maplewood a la edad de noventa años. El funeral tiene lugar el día 21 en la iglesia All Souls´ Church de Nueva York. Entierran a Durand en el cementerio de Green-Wood, Brooklyn
Título de la exposición: “Los paisajes americanos de Asher B.Duránd (1796-1886)

TITULO DE LA OBRA 1 à Declaración de Independencia 1820-1823



- Dimensiones del cuadro
Aprox. 1,5 m largo x 1 m alto

- Formato del cuadro



Rectangular horizontal

- Técnica empleada en la obra
Grabado

- Tema de la obra
El tema es la firma de la independencia de los EEUU.

- Referencia al color
El grabado está realizado sin diversidad de colores, solo se observa el tono sepia y las distintas tonalidades del marrón para identificar los surcos del grabado y las sombras que se representan en él

- Referencia a la luz de la obra
No hay ningún elemento visible en el grabado que se identifique como foco emisor de luz, pero se puede observar en la parte superior derecha un foco, posiblemente desde una ventana alta que ilumina el centro de la obra, donde está sucediendo la firma de la
independencia.

- Estilo del autor
Durand pertenecía a la Escuela del río Hudson en particular, pero Durand también puede pintar bocetos del natural como Rocas y árboles, donde rompe claramente con los tópicos de las fórmulas de la Escuela del río Hudson y se reafirma como un realista, plenamente consciente de las verdades objetivas de la realidad al aire libre. Durand conjunta elementos de su estilo pre–impresionista con un uso de la luz que es más cercano en espíritu a los luministas

- Composición (distribución de los elementos en el cuadro)
En la mitad derecha se observa la firma de independencia, y en el fondo izquierdo la gente que observa cómo se realiza.

- Significado de la obra
El 4 de Julio significa nombrar el Día de la Independencia, la fecha más significativa del calendario norteamericano. Es el día que se celebra
un hecho histórico único, cuando nacieron los Estados Unidos de América como nación independiente. Un proyecto excepcional que marcó el inicio de la Era Moderna y que Asher B. Durand quiso plasmar en este grabado iniciando el sentimiento y creación de nuevo territorialismo y unidad.

- Actividad planteada para los alumnos
Observar detenidamente esta obra. Se trata de una representación de un momento histórico muy importante para Durand, es una imagen compleja, por lo que se procederá a explicar un poco de historia sobre ella y sobre los sentimientos que quiere expresar el autor. A continuación se sacará un pequeño puzle de la obra, repartiendo una ficha, de gran tamaño, a cada uno de los alumnos y se les instará a realizar una copia de la parte del cuadro que les ha tocado. Al final de la actividad se pondrán en común los trozos del puzle y se expondrá en conjunto la obra entera. Con esta actividad se pretende recalcar la importancia de los detalles en las obras de este autor y la creatividad de cada uno de los alumnos para representar.

TITULO DE LA OBRA 2à Domingo por la mañana 1839




- Dimensiones del cuadro
Aprox. 1,5 m largo x 1 m alto

- Formato del cuadro
Rectangular horizontal

- Técnica de la obra
Óleo sobre lienzo

- Tema de la obra
Es un paisaje

- Referencia al color
Los colores predominantes son los colores de la naturaleza, el verde, el marrón. No hay predominancia de colores fríos o cálidos, pero esta imagen refleja un amanecer por lo que tiende a dar la sensación de calidez ya que el sol está saliendo

- Referencia a la luz
No existe foco presente en el cuadro, solo se observa la luz natural del día, y ni siquiera se observa el sol representado, pero debido a que se han dibujado laderas, la luz natural se ve plasmada en distintas zonas del cuadro que quedan más iluminadas que otras.

- Estilo de la obra
Del estilo Paisajístico realista o naturalista

- Composición (distribución de los elementos en el cuadro)
Se observa un camino en el centro de la obra que dirige a un pueblo que se observa al fondo escondido entre colinas, del cual solo podemos observar su iglesia. A la izquierda de la imagen podemos ver representadas personas que se encuentran unas detrás de una valla, quizá simulando una propiedad privada, y otros fuera de ella, simplemente observando el paisaje, un niño jugando y un viejo a lo lejos caminando por el camino en dirección al pueblo.

- Significado de la obra
La obra de Durand evoca el nacimiento del concepto americano de nación, como puede observarse en la obra de la firma de la independencia. Su extensa obra ha servido, como muy pocas otras cosas han logrado hacerlo, para difundir la esencia del paisaje norteamericano.
Se trata de un paraje rural cuidado, cuyos habitantes celebran los ritos y tradiciones del nuevo mundo
- Actividad planteada para los alumnos
Se planteará a los alumnos que describan detalladamente la pintura. Se les propondrá: “Imaginad que entráis en ella. ¿Hacia dónde dirigiríais vuestros pasos? Describid lo que ves, oís y oléis al desplazaros por el lugar.”

TITULO DE LA OBRA 3à Espíritus afines 1849


- Dimensiones del cuadro
Posee 116, 5 cm x 91,4 cm

- Formato del cuadro
Rectangular vertical

- Técnica de la obra
Óleo sobre lienzo

- Tema de la obra
Se trata de un paisaje. Es una de las obras más representativas de Asher B.Duran

- Referencia al color de la obra
Colores naturales, predominancia del verde de la naturaleza, y el marrón.
Hay mayor predominancia de los colores fríos, pero no en exceso, puesto que representan la singularidad del paisaje

- Referencia a la luz de la obra
Los hombres de la obra quedan iluminados por un foco inexistente simulando la luz del sol en la obra. Quedan zonas más oscurecidas por los efectos de la sombra en el paisaje

- Estilo de la obra
La importancia de la religión no era ajena a los grandes paisajistas del XIX americano, que ven en la grandiosidad de la naturaleza la mano inconfundible de la divinidad. No obstante, las implicaciones religiosas en los pintores de la Escuela del Río Hudson son más complejas y menos evidentes de los que muchos críticos pretenden hacernos creer

- Composición (distribución de los elementos en el cuadro)
Se observan dos hombres en lo alto de unas rocas, contemplando un fantástico valle fluvial, rodeados de bosque, y una ligera cascada al fondo. Se observa sobrevolando la imagen un pequeño águila y de fondo las montañas.

- Significado
Durand es reconocido por su cuadro de 1849 «Espíritus afines», que muestra a su colega Thomas Cole y al poeta William Cullen Bryant en un paisaje de los Catskills. Fue pintado como tributo a Cole luego de su muerte en 1848. La escena, aparentemente sencilla, encierra numerosos elementos alegóricos cargados de simbolismo. Vemos dos hombres en lo alto de unas rocas, contemplando un fantástico valle fluvial salpicado de rocas, arbustos y saltos de agua. En primer plano, un majestuoso árbol abraza la escena, como dando cobijo a los dos hombres que dominan el paisaje. Al fondo, dos elementos claramente simbólicos –la cascada y el águila- remarcan una vertical imaginaria que divide y organiza la composición. Todo está en paz, todo es perfecto dentro de la grandiosidad de la Naturaleza
Durand confiaba en la fuerza curativa de la naturaleza, observada como reconstituyente moral y físico y como tributo a su amigo fallecido
- Actividad planteada para los niños con esta imagen.
Serie de preguntas a los niños:
¿Te gustaría estar donde se encuentran estas personas? ¿Por qué?
¿Te gustaría investigar la zona o quedarte allí?
¿Te parece bonito el cuadro?
¿Conoces algún lugar donde hayas estado que se parezca a este? Dibújalo
BLANCA GARCÍA GARCÍA

Comentarios

  1. Blanca: Enhorabuena, has realizado un trabajo excelente.

    En el último cuadro yo haría la siguiente pregunta a los niños:
    ¿Qué crees que va a ocurrir?
    Yo veo dos hombres ante los cuales se abre un abismo. Parece que falta un puente para seguir por allí, hacia delante. Los hombres se han parado y están pensando cómo solucionarlo. Están tranquilos, lo que no encuentran en la naturaleza lo inventarán ellos.

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